BLACK SUN PRODUCTIONS & BAHNTIER
"Enoeraew"
CD (Rustblade/Masterpiece distr.)

Tipica ambientazione cyber-cartoonesca sulla splendida organica cover giallorossa. E tale organicità è collegata al sound tramite un cordone ombelicale indistruttibile, un tubo metallico che trasporta materiali, pensieri e suoni dalla materia al cervello. Black Sun Productions (Massimo e Pierce) e Bahntier (Stefano Rossello) si fondono per generare sperimentazione fuori dal tempo. Electro-industrial downtempo e beat sconnessi ma elettrizzati da elaborazione semiotiche. Da segnalare la cover di "Sweet Home Under White Clouds" dei Virgin Prunes, onirica e desolante, epica nei bassifondi, terrestre negli scantinati. La title-track "Enoeraew" sfonda inuniversi pittoreschi dove il suono è un magma distorto ma pomposo. Quasi 10 minuti di labirintici viaggi vicini alla psichedelia elettronica. Un crescendo di emozioni sintetiche poco propense a discernere fluidità melodica. Quando subentra l'industrial il mondo tutto attorno sembra tornare alla normalità, ma è la fusione industrial-pazzia a generare robotici flussi di sensazionale "blob" cellulare. Senza dubbio una bel parto italo-svizzero con il ghiaccio nel sangue.
(Matteo "Pinhead" Chamey)

BLACK TAPE FOR A BLUE GIRL
"10 Neurotics"
CD (Projekt/Trisol)

Che il venticinquennale progetto del bravo Sam Rosenthal sia giunto ad una importante svolta stilistica si inizia ad intuire osservando i numerosi nuovi membri/ospiti presenti sul disco: dalla ex Attrition Laurie Reade ad Athan Maroulis, ma soprattutto il “Cinema Strange” Lucas Lanthier ed il “Dresden Dolls” Brian Viglione, la cui mano alla produzione del disco si fa oltremodo sentire. Accantoniamo dunque – almeno in parte - il celeberrimo “Projekt” sound etereo e dilatato del quale proprio Black Tape erano stati tra i maggiori paladini, per addentrarci in nuove trame parzialmente spruzzate da quell’attitudine “dark-wave cabaret” che tanta fortuna sta riscuotendo proprio grazie a ensemble quali i Dresden Dolls di Viglione o i francesi Katzenjammer Kabarett. A tal proposito, sarà utile non dimenticare che proprio la label di Sam aveva dedicato 5 anni or sono una compilation alla scena cabaret oscura, dimostrando senz’altro in tempi non sospetti il suo interesse verso questo innovativo filone espressivo. “10 neurotics”, che esplora l’intrigante universo feticista e sado/maso in tutte le sua varie sfaccettature, non trascura comunque del tutto le atmosfere dei vecchi Black Tape, e con episodi quale “The perfect pervert” raggiunge addirittura quella magia sospesa che fu dei grandi This Mortal Coil. In definitiva un disco la cui chiave di lettura non può prescindere dal legittimo desiderio di cambiamento/evoluzione di un progetto ormai sulle scene dal 1986, per quanto gli affezionati di vecchia data probabilmente non ritroveranno più quell’aria di sogno e magia tipica dei lavori passati del gruppo e marchio di fabbrica della scuderia Projekt. Nota finale per la cover della versione europea del cd: splendido lo scatto di Sam che immortala una stupenda Narcissa (Mistress dell’ambiente S/M newyorkese) ripresa in ambito domestico ed in atto di apparente sottomissione.
Sito web: www.blacktapeforabluegirl.com
(Oflorenz)

BLEIBURG
"Open Wound - Live in Kassel 23/06/2007" CD ( The Eastern Front )

E' un lavoro un po' vecchiotto, ma dato che l'ho recuperato direttamente dalla label, è mi è molto piaciuto, lo volevo riproporre ai nostri lettori. Dei Bleiburg si può pensare tutto e niente, una mistura di electro-trip hop, harsh e spoken word, suoni sempre cupi ed industriali (difatti la differenza fra noise ed industrial sta proprio nella regolarità degli arrangiamenti di questi ultimi, esattamente come suoni in una catena di montaggio). Emergono qua e là dei tratti prettamente atmosferici ed al borderline del synthpop, mi hanno sempre ricordato dei Projekt Pitchfork meno violenti, o le cose più 'innocenti' dei Placebo Effect, o dei Das Ich meno aggressivi… insomma questo è il genere. Sulla componente video, debbo dire che la qualità è molto buona, ma anche i suoni sono stati registrati in modo abbastanza professionale, e soprattutto mi è sembrato che la competenza musicale live del duo sia superiore a tante band electro-industriali, che si limitano quasi esclusivamente a proporre le basi preregistrate (che, chiaramente, non mancano nemmeno a loro, ma sono comunque anche accompagnate e guidate dalle loro mani). Il vero difetto del dvd è la mancanza di qualunque extra (interviste, o altro) che, assieme alla eccessiva lunghezza di alcuni brani e alla staticità della loro esibizione, lo rende appetibile fino in fondo solo agli appassionati del genere, ma per molti sarà difficile arrivare in fondo.
Sito web: www.theeasternfront.org
(Anialf)

BLUE VELVET
"Rotation"
CD (Breakdown Records)

Torinesi e molto elettrici. Non ai livelli così estremi dei Prodigy ma siamo da quelle parti. Sebbene il sound risenta di una ricerca sonora meno impegnativa o quantomeno distante dall'energica "grigliata" di suoni possenti di Keith e soci. Techno body music e soprattutto break beat unto di drum & bass. Questi ultimi sono figli di una città in perenne rivoluzione contemporanea. Quella Torino dal beat androgino e "sociale" che scava nella conturbante sonorità della break per leccare i meccanismi dell'electro-industrial. Interessante esperimento italiano dalle atmosfere rarefatte ma solide, tutta colpa della techno in perenne mutazione sebbene ancorata alle fondamenta. 9 brani di sperimentazione sonora, ma non troppo, dove emerge tutta l'arte italiana di emergere senza urlare ai quattro venti la propria capacità. Inno nazionalelettronico contro qualunque pregiudizio e soprattutto figlio di un ambiente dove i pali di ferro sui denti sono il miglior riconoscimento. Brani per locali cittadini multietnici, giusto mix di innovazione ed eccentricità, cavalcando l'onda electro in eterna evoluzione.
(Matteo "Pinhead" Chamey)

CHAOS/ORDER
"Significance Of Blood"
CD (Rustblade/Masterpiece distr.)

Rustblade sinonimo di "sguardo oltre" e qualità. Finalmente una label ben organizzata nel proporre il meglio del sound underground (qualcuno sopravvive all'Apocalisse del mercato). La trilogia dei colori termina con il rosso, dopo il nero di ""Order/Chaos" e il bianco di "The Monroe Transfer". Il primo disco indagava in salsa breakcore-industrial-trance, il secondo con una predisposizione per l'ebm-trance-psicotica. Ora la cupezza assale l'ascoltatore, un viaggio di trance progressive con tonalità ebm techno-tribali di buon livello. Progetto romano che si distacca dall'ambiente e prende il volo su territori obscure cari a gente come Skinny Puppy qui presenti con la cover di "Candle". Sangue, fede e tecnologia, il futuro non sembra dei più rosei in tutta la musica di un certo peso, dalla speranza dei primi anni del millennio si è passati al più nero pessimismo, frutto di una "società del dolore" sotto tutti i punti di vista. Battiti accelerati ma sincopati, sintetiche visioni organicità multimediale, a spasso coi tempi, a braccetto con la tecnologia, per rielaborare il mito della storia con il mezzo del futuro, forse portatore di Male senza speranze.
(Matteo "Pinhead" Chamey)